僵尸电影为什么能够脱颖而出，首先要了解它背后的文化底蕴。
林正英参演的僵尸片并非香港最早的僵尸电影。其实早在70年代末期，刘家良便拍摄了带有浓烈本土文化色彩的《茅山僵尸拳》，以喜剧方式演绎湘西赶尸等民间奇闻，而1983年的《追鬼七雄》，又以民初谐趣喜剧为本土僵尸电影打了下厚实的基础。然而真正开创香港灵幻电影的里程碑之作是洪金宝的《鬼打鬼》。本片将谐趣喜剧、写实功夫与本土僵尸片元素同冶一炉，其中最精彩的部分莫过于洪金宝祠堂斗僵尸一幕，不同时辰有不同对抗僵尸的手法，带有浓烈的易经文化色彩。
于是易经文化和道家思想，成为了香港僵尸电影的主干。真正为僵尸片赋予划时代意义的，是刘观伟炮制的《僵尸先生》系列。本片在灵幻功夫片的基础上，加入更传奇化的茅山术。茅山术是中国传统秘术，在此之前，华语电影鲜有涉猎。片中对如何开坛做法，贴符念咒，通灵和如何降魔的描写，头头是道，尽管这些情节很多来自虚构，但却令人信服。林正英饰演的僵尸道长，形象刻板严厉，有时又憨态可掬。在降服僵尸时，其一招一式极其专业。当时很多片商都找林正英扮演驱魔道长，他也成为了僵尸电影不二代言人。
如何把降服僵尸变成好看的故事，这也成为当时很多拍摄此类题材的电影人所思索的问题。于是他们把那些高深的茅山术加上了谐趣元素：除了用“纸笔墨刀剑”降妖除魔，像糯米这样的家常用料也能成为辟邪良方。在随后的僵尸电影中，随着僵尸攻击力的升级，像灵镜、玉佩、鸡血，甚至是现代化的毒药和炸弹都变成了“驱魔秘方”，可谓无奇不有，让人大开眼界。
随着僵尸电影的发展，僵尸片里也不仅仅包括僵尸了。也融合了吸血鬼、女鬼、怨灵等元素，使此类电影变得更加多元化，让越来越多的人们成为了“僵尸电影”的忠实粉丝。当然，这其中离不开它满足了人们对中国传统文化和神秘领域的猎奇之心。
首先，茅山术是中国人的东西，它背后蕴含很多了东方的传统元素，更容易让中国观众产生共鸣，第二，相比恐怖片，观众更乐于接受那种喜剧恐怖电影，第三，林正英的形象塑造，让僵尸电影有了符号式的英雄人物，人们看道士施展法术，降妖除魔，不仅让观众欣赏恐怖片时的恐惧有了释放，还能起到一种心灵净化的作用。
