电影蓝莓之夜（蓝莓之夜在线播放）

《蓝莓之夜》是香港著名导演王家卫导演的第一部英文影片，对他本人来说，这部影片具有划时代的意义。

这是他第一次将带有自己风格的元素融入西方，将东方情感中的细腻美，糅杂入西方的感性美之中。整个故事的场景设置在人人向往的大城市纽约，朦胧诗意中带有些许快节奏的洒脱，品味之下别有一番风味。

这样的交织，一旦处理不好，就很容易给人以混乱感，但王家卫导演采用刻意放缓的镜头，配合局部感性特写慢动作，自然的将西方的性感美和中方的细腻温情结合起来，使得整个画面和谐，这也正是导演功力的体现。

王家卫5岁那年因为父亲工作调用的关系，就随着双亲从上海迁徙到香港，初入香港时，由于文化差异以及语言不通都给年幼的他造成生活的困难，使他交不到可以说话玩耍的伙伴。所以，童年陪伴王家卫的不是朋友，而是无数部的电影。而他母亲也因为人熟地不熟，就时常带着王家卫逛电影院，他也就自然熟悉电影，这也为王家卫后来进军电影行业奠定了扎实的基础。

在导演中，王家卫算是属于拥有独特风格的“异类”，喜欢他电影的，觉得影片有深度、有内涵，而不喜欢他电影的，就觉得影片是无病呻吟、索然无味。但他从业二十多年来，拍的11部电影，每一项都和国际或者国内重大奖项沾边，具有十分传奇的色彩。由此可见，其影片极具观赏以及哲学价值。

《蓝莓之夜》讲的是女主人公伊丽莎白被男友抛弃后，走入男友去过的那家咖啡店，将钥匙丢在咖啡店里，准备让老板还给自己前男友。咖啡店的老板老板杰瑞米有一个瓶子，里面存满了钥匙，每一把钥匙的背后都是一个故事，她就让老板给他讲故事。

最后伊丽莎白尝试了店里没人点的蓝莓派，当晚睡着后，男主看着她的容颜，忍不住的吻上去，吃掉了她嘴角残留的蓝莓派。但女主却在某个夜晚离开纽约，进行自我的疗伤旅途。这个过程，她以旁观者的角度看到了明明深爱彼此却不愿意受困于彼此的夫妻，还看到了明明爱自己父亲却长年故意不回家的女子。这些旅途中的故事，让她更深刻的了解到人性，并进一步理解爱的真谛。最终，伊丽莎白决定回到纽约。在经过咖啡店门口时，她看到杰瑞米在等自己，于是，又去店里点了一份蓝莓派。此刻，以蓝莓派为引，一场别开生面而深刻的爱的旅途拉开帷幕。

此刻的男女主人公的爱，是经过等待以及见识人生繁华后回归到最初的爱，虽然导演并没有进一步描述以后的事件，但这份爱，注定会和谐、长久，他们之间没有控制、没有阻碍，只有对彼此那份基于蓝莓派甜美滋味的爱。

一般而言，电影中场景的设置，都是带有当地特色的，而作为华人优秀导演，却执导了一部发生在美国纽约的爱情故事，使得电影不仅具有王家卫式爱情电影的风格，更是结合西方文化，使得整部影片观感更加细腻，引人入胜。

这也是这部电影的魅力所在，下面，我将从中西方文化出发，结合王家卫式爱情电影的风格全面解析这部影片的魅力效果，并总结出作为当代的年轻人，从中可以学习到的人生感悟。

蓝莓之夜

相见时难别亦难，东风无力百花残

晚唐著名诗人李商隐写过这样一首诗：相见时难别亦难，东风无力百花残。

这首诗的意思大致是说，恋人之间见面的机会难得，分别时更会难舍难分，若离别时碰上东风减弱、百花凋谢的时节，则更突显此刻两人的伤感之情。

这就是典型的中方文化下的爱情观，表达方式委婉含蓄，从侧面衬托出两个人之间的情，将情寄于景从而渲染情丝，但其中所蕴含的绵绵爱意却暴露于景之外，从而达到感情表述的升华，藏也藏不住。

影片中有这样一段情节：女主伊丽莎白因为被男友抛弃，悲伤之下就和咖啡馆老板杰瑞米聊了起来，他们说到了要是。伊丽莎白问他有没有人来拿过钥匙，杰瑞米说大部分人不会来拿。后来伊丽莎白就坐下点了没有人吃的蓝莓派。

伊丽莎白睡着后，嘴角留了部分蓝莓派，男主看着此番场景，忍不住吻了上去，当然，影片中是将亲吻的场景后置，在最后才为我们揭示。蓝莓夹杂着牛奶的顺滑感受，可不正是初心动时的甜蜜感受。

这个场景，导演采用隐藏的方式，并且给女主脸庞局部特写并放缓镜头，使得整个画面唯美、宁静，观影之人甚至不敢呼吸，生怕打扰这一刻的安宁。

这就是典型的中方文化下表现出的爱情场景，利用蓝莓派的甜蜜衬托此刻男主和女主的心境，含蓄、美丽、宁静，此刻周围的一切仿佛不存在，留下的仅仅是蓝莓派的甜蜜滋味。

含蓄、唯美，不仅仅体现在中国文化的爱情中，还具有实用效果。

畅销书作家刘楠说过：由于人们面对心仪对象时的羞怯，加上追求爱情成功与否的不确定性，就需要在表达爱意之时让自己的语言具有弹性，以免让双方陷入尴尬。

也正因为如此，在表达爱意之时，幽默这一含蓄的语言形式就有了迷人的魅力，人们常常乐于用幽默表达爱意，让对方在欢笑中体会自己真诚而浓烈的感情。

如此说来，含蓄的表达对暗恋对象的爱意，让对方在这种唯美中体验情丝，也是一种不错的表白方式。

古往今来的情书，不就是这种做法嘛。

温婉含蓄

我爱你，所以为你而战

纵观西方的歌曲以及影视风格，大多以直抒胸臆为主，他们表达感情的方式大多直率，例如这样的歌词：

I like where this is going, and you like it, too.

We rarely never ever don't see eye to eye.

We're going to.

I can show you strong, I can fight for you.

I can try to move mountains if you want me to.

翻译过来是这样：我喜欢这感情的去向，我知道你也喜欢。我们几乎都不再四目相对。我们的感情濒临边缘。我可以为你变得强大，我可以为你而战。

这样类似的话语，在西方作品或者日常生活中经常出现，这正是经过西方文化浸染的当地人民由骨子里散发出来的气质，无法用言语诉说，但一切答案尽在不言中。

影片中的女主伊丽莎白不告而别后，杰瑞米很思念她，在收到伊丽莎白的来信后，他疯狂的打电话到处找一名叫伊丽莎白的人，毫不掩饰内心的想念。不曾想女主换名了，是以无法找到。

这就是典型的西方式爱情，隔着屏幕都感受得到的爱意，想念就要找到对方，并且这种爱意并非是埋藏于心中，而是迫切的想要见到对方。

男主的这种不放弃、不掩饰、干脆，正是西方爱情中典型的敢作敢当敢坚持。

西方文化认为追寻爱是权利，爱是神圣的、是本能，人们应该去追求幸福。故而其感情特质更加执着、潇洒。就如同歌词中描述的那样：多少人爱过你昙花一现的身影，爱过你的美貌，以虚伪或真情，惟独一人曾爱你那朝圣者的心，爱你哀戚的脸上岁月的留痕。

直率

刚柔并济，展现完美结合

这部影片融入了王家卫导演的个人风格，他擅长通过多个命运相互交叉的人物来诠释主题，并通过人物之间的聚散离合来描述每个人的青春记忆。

影片中，男女主人公都各自有一段“悲伤往事”，这种往事通过“钥匙”交织在一起，也使得男女主人得以走到一起。

影片一开始，男主一直搜集着钥匙，包括自己的钥匙也在瓶子里，但最后当女主结束一年远行回来后，男主已经将所有钥匙都丢了。

说明此刻的男主，不再沉浸于悲伤往事中，也不再保留那些永远无法弥补的“遗憾”，他决定向前看，于是，看到了伊丽莎白。

这部影片保留了王家卫导演惯用的似真似幻的风格，给予陷入迷茫中的女主伊丽莎白一段自我救赎之旅，包括男主长达一年的等待，无一不体现他的导演风格。

例如《阿飞正传》、《堕落天使》等优秀影片中的那样，电影中的主人公，都有青春期的焦虑、迷茫。

然而，东方文化下的细腻、含蓄和西方文化下的潇洒、干脆是截然相反的状态，但王家卫导演巧妙的运用男主无怨无悔的等待将整个画面爱情线拉长，且通过男女主人公的分别，渲染朦胧美，将整个画面无缝链接，令人拍手称好。

刚柔并济

总的来说，单从这部影片来说，作为当代年轻人的我们，可以学到的是勇敢追求自己心中所愿，爱人也好、理想也罢，正如曹植说的那句“燕雀戏藩柴，安识鸿鹄游？”

世界这么大，何不去闯荡一番，看看别人的故事，再回过头发现，一切皆如初心。

若跳出影片内容，值得学习的是拥有对中西方文化的包容之心。深处迷雾之中，才无法见识世界那一边的风景，倘若踏入彼此之境，何愁没有一颗清明、美妙之心。

影片内外，均有其深刻内涵，无论从哪个角度细品，皆可尝其甘苦，如茶般，品的越久便越香，这也正是导演想要传达给我们的终极奥义。