色彩的相关知识。是我们在普通的义务教育当中缺少的一环，还记得匆匆那年的时段。我们的美术课几乎被文化课所串的无影无踪，所以除了学习绘画特长班的学生，很少有人能接触到色彩学的知识。素描课。在美术课当中是一个独立的门类，他好像和我们的色彩，比如水粉油画都不太相干。然而，当你想作为一个有美术功底的美帅好，应该先学速写，然后去接触色彩画色彩画。最后才是如何去进行油画。
油画是纯美术，最终的绘画题材和载体，那么油画包含着素描中明暗的技巧，像俄罗斯派写实的绘画，无论是风景还是人像，仿佛只是把用色彩来画素描光影而已，当然在不包括抽象和非写实的风景画。因为绘画永远包含着形体和光影，这就决定了，学习油画前应该先学习一些素描。
素描色彩油画，他们都有相应的技术和相应的绘画工具，我们学习之后的最终目的，用艺术家的眼光去看事物和表达要思考的问题。
在油画庄园学习的初学者同学们。我建议先学传统的基本绘画技巧，从速写开始，先学习观察事物之间的边线和连接线，并不是要求大家进行传统的学院派的艰苦而又枯燥的素描训练，而是用素描让我们更好地去理解艺术家的眼光，以艺术家的眼光为出发点。这是练习我们对空间透视以及形状最好最快最简单的一种方法。
然后学习色彩当中要学着观察和使用明度观察，就靠我们速写的积累明度当中的应用，要我们调配各种色彩，最后我们可以再有理论，有技法的前提下，也就是说有了有了素描的基础和色彩的技巧来进行油画创作，会使你的油画学习更加的顺利。也会使我们的日常创作更加的顺畅。也能使我们更快的入门，
以后我们还会去研究更复杂的色彩以及构图，这能令我们的创造产生绝对专业的作品。
去观察和搭配色彩，对于我们想进行色彩油画创作的同学们，会有很大的帮助，在这一点印象派梵高的经验是最值得我们学习的。
梵高是荷兰画家，他是靠自学成为了绘画大师，他在画色彩油画之前，她刻意地加强了自己的素描技巧。以后我也会专门出一组，专门是梵高素描的专栏。
在色彩的学习当中，唯一和素描有牵连的技巧，就是对明度的掌握，其实明度就是用不同色彩的明暗来表达素描的关系。
有新手在绘画当中常常最困难的就是用色彩来表现绘画的明度，因为树苗大多数是灰色调，所以明度显而易见，所以在学习素描的时候，我们要同时思考，如何把这种灰度翻译成色彩的明度？观察辨别不同的灰色色调。
我们来看梵高的一幅肖像画，他用近乎黑色来画了这个人物的头发和下面脸旁的阴暗部。
色彩明度的表现非常重要，在一幅油画的造型当中，其直接影响着画面的空间，明暗的对比，如果对比出了问题，也就是明度出了问题，那么整幅画一定是不和谐的。
在19世纪中期，很多油画家为了保持好造型本身，他们会事先用明暗建立起来，非常写实的素描结构，然后再在此基础上添加颜色。这种画法叫座色度绘画。当我们用现代数字技术把他还原成黑白画的时候，她也是一副非常好的素描画。对于明度的掌握，实际上就是对于树苗的色彩转化。画家会按照明度的变化和深浅不同来调配我们的颜色。
#pgc-card .pgc-card-href { text-decoration: none; outline: none; display: block; width: 100%; height: 100%; } #pgc-card .pgc-card-href:hover { text-decoration: none; } /*pc 样式*/ .pgc-card { box-sizing: border-box; height: 164px; border: 1px solid #e8e8e8; position: relative; padding: 20px 94px 12px 180px; overflow: hidden; } .pgc-card::after { content: ” “; display: block; border-left: 1px solid #e8e8e8; height: 120px; position: absolute; right: 76px; top: 20px; } .pgc-cover { position: absolute; width: 162px; height: 162px; top: 0; left: 0; background-size: cover; } .pgc-content { overflow: hidden; position: relative; top: 50%; -webkit-transform: translateY(-50%); transform: translateY(-50%); } .pgc-content-title { font-size: 18px; color: #222; line-height: 1; font-weight: bold; overflow: hidden; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap; } .pgc-content-desc { font-size: 14px; color: #444; overflow: hidden; text-overflow: ellipsis; padding-top: 9px; overflow: hidden; line-height: 1.2em; display: -webkit-inline-box; -webkit-line-clamp: 2; -webkit-box-orient: vertical; } .pgc-content-price { font-size: 22px; color: #f85959; padding-top: 18px; line-height: 1em; } .pgc-card-buy { width: 75px; position: absolute; right: 0; top: 50px; color: #406599; font-size: 14px; text-align: center; } .pgc-buy-text { padding-top: 10px; } .pgc-icon-buy { height: 23px; width: 20px; display: inline-block; background: url(https://lf6-cdn-tos.bytescm.com/obj/cdn-static-resource/pgc/v2/pgc_tpl/static/image/commodity_buy_f2b4d1a.png); } 梵高值得研究 ￥88 购买
例如这幅梵高的绘画，梵高会按照素描的灰度来调配，他下巴胡子和脸部亮部之间的关系。这种灰色调的掌握也就是明暗度的掌握是十分困难的，所以在印象派后期，很多画家都放弃了这种技法，尤其是凡高的好友，高埂完全放弃了这种灰色调来体现明暗度光影的色彩绘画技法。但是它在整体上依然保持着素描光影的大的色块区域。
